Odissi: Mahina Khanum

Mahina Khanum est danseuse, chorégraphe et professeur de danse Odissi. Elle a été formée par Shankar Behera (Mumbai) et Madhavi Mudgal (New Delhi).

Vinayaka Smarane

La pièce Odissi présentée en ouverture invoque Ganesh, divinité protectrice, afin que le spectacle se déroule sous les meilleurs auspices.

Mohiniyattam: Thomas Vo Van Tao

Thomas Vo Van Tao est l’un des rares danseurs hommes de danse Mohiniyattam, élève de la danseuse Neena Prasad, il enseigne à son tour cet art au Centre Mandapa à Paris.

Thomas présentera une pièce de danse pure appelée jathiswaram. Une chorégraphie de son maître Neena Prasad sur une composition musicale dans le raga Kharaharapriya de C. Madhavan Nampoothiri.

Manipuri: Angela Sofia Sterzer

Danseuse classique manipuri, chorégraphe, « Ambassadrice de la danse manipuri en France » (Tripura Observer), reconnue par l’ICCR, elle est la première Européenne d’avoir été invitée à l’International Festival of Classical Solo Dance à Imphal. Ses chorégraphies pionnières établissent un dialogue novateur entre la danse indienne manipuri et la musique classique occidentale (E. Ysaÿe, A. Scriabine, I. Stravinsky…). Elle présente Krishna Nartan, une danse rythmique et vigoureuse, chorégraphiée par Guru Th. Kumar Singh, Manipur.

Bharatnatyam: Kalpana

Kalpana découvre le bharatanatyam en 1977 et se forme à cet art en Inde de 1980 à 1991 auprès des maîtres V.S. Muthuswamy Pillaï et Kalanidhi Narayanan. Elle donne son « arangetram » en 1983 à Madras puis de nombreux récitals, elle chorégraphie et enseigne. Elle reçoit en 2020 le « ICCR Distinguised Alumini Award » qui vient saluer son implication dans l’art du bharatanatyam depuis plus de 40 ans.

Le Bharatanatyam (du sud-est de l’Inde) réunit vigueur et rapidité. Symbolisme et technique s’allient harmonieusement. La rythmique très riche et la géométrie des lignes dans l’espace caractérisent ce style de danse. Les déplacements, les fentes profondes, les sauts et les équilibres demandent à la fois, grâce, force et endurance.Les poèmes dansés sont chantés en sanskrit, en tamoul, en telugu, ou en kannada.

Kalpana dansera un KIRTANA, poème dansé dédié à la Déesse, dans une chorégraphie de V.S. Muthuswamy Pillaï, raga Shanmugapriya, Rupaka Talam.

Isabelle Anna: Baignée dans les arts du spectacle indien depuis sa naissance, Isabelle Anna se spécialise dans la danse Kathak (Lucknow Gharana) et devient la disciple de Pt. Jaikishan Maharaj, fils du regretté Pt. Birju Maharaj, pendant ses neuf ans en Inde. Rare soliste française reconnue par le gouvernement indien, elle se partage entre transmission, récitals traditionnels et ses explorations chorégraphiques sur le Kathak comme moyen d’expression corporelle.

Pour le Festival Namaste France, elle présente un tarana, dans le Raga Kalavati, fameuse pièce de virtuosité et de conclusion du répertoire du Kathak.

Mohiniyattam: Brigitte Chataignier

Nourrie de la culture du Kérala, Brigitte Chataignier se forme très tôt au Mohini Attam auprès des maîtres indiennes Kalamandalam Leelamma, Kalamandalam Ksheimavathy et Sri Devi Rajan pendant de longues années. Elle est co-fondatrice de la Compagnie Prana depuis 1995, et se partage entre l’Inde et la France. Elle créé aussi ses propres pièces contemporaines inspirées de la culture indienne. Représentante du Mohini Attam, elle est reconnue panel artist for Mohiniyattam par l’ICCR. Ses spectacles sont réputés aussi bien en France qu’en Inde.

Brigitte dansera un padam « Karuna Cheivan Entu Thamasam Krishna », composé par Irayiman Tampi (XIXème s.) – Raga Sri. Tala Adi. Dans le temple de Guruvayur au Kerala un dévot s’adresse à Krishna, et lui demande sa compassion. Ce chant a été popularisé par le chanteur Chembai Vaidyanatha Bhagavathar (1896-1974).